原标题：读时尚设计专业就是买买买吗？
时装、时尚、时髦俨然已成为时下年轻人追求的生活态度，但你有没有想过把追求时尚的 「买买买」 当成一种职业呢 ?
可能有，但身边的时装设计师毕竟是 「稀有人群」, 没有途径了解 ; 可能想学，但不知道时装设计专业完竟是干什么的，要学些什么，要怎么学？
在你的印象中，服装设计师的日常工作是做什么呢? 是拿着剪刀踩着缝纫机，还是无休止地疯狂画图呢?
另外，时尚买手这个一听名字就很高大上的职业，究竟是干什么的呢?
我们来解析一下时装设计专业，满足你的好奇心。
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很多人眼中，时尚设计 (Fashion Design ) 就等同于裁缝，或者仅仅和设计师画上等号，其实这只是时尚设计专业的冰山一角。高大上的 Fashion Design 既不是学当裁缝，也不是只学怎么做衣服，更不是你想画什么就能将其变成服装。
时装设计是服装和配饰的设计、美学或自然美的艺术，会受文化和社会态度的影响，跟着时间和地点的变化而不断改变。
时尚设计包括造型设计、面料选择、服装制版、剪裁缝纫、制作定型等。小到各类服饰设计，大到人类时尚发展、时尚管理、品牌推广、服装发展史都在时尚设计范畴内。时尚设计是充满智慧和创意的学科，它是实用性和艺术性相结合的艺术形式。
【在读生评价】
读这个专业之前，我觉得在周围 99% 的人眼里，服装设计的工作就是画画图、踩踩缝纫机，然后把衣服卖出好价钱。但事实上，我们都想得简单了。攻读这个专业需要学习非常多的专业相关知识，商业化的服装设计的基本要求关注每一个过程的细节，考虑商业可行性，而不是漫无目的地想象。除此之外 ，我们还需要化费很多课外时间来拓展自己的视野，提升时尚敏感度，紧跟时尚潮流。这些见识、品味之类的知识和意识，是无法完全通过学习来获得的。
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随着经济的发展和人们审美水平的日益提高，有更多的人愿意花精力和时间管理自己的形象。明星街拍、带货女王这种话题在社交网站所获的关注很高，纽约、巴黎、米兰、伦敦、上海等地时装周引来无数明星到访，种种迹象都预示着人们对时尚行业的认知慢慢的变多。
日新月异的时尚行业，需要更多有才华的人来引领，不光需要设计师，时尚产业链的方方面面都需要高端人才注入。如今 Fashion Design 就业方向选择更多元且更明朗，除了做品牌设计师和独自成立 studio 做个人品牌外，那些以前较少人关注的新兴时尚职业日渐增多。
国内就业
VS
美国就业
中国时尚行业的兴起速度能够说是异常迅猛，据数据统计，2017 年前三季度,全国 88 家纺织服装上市公司实现营业收入合计 1948.71 亿元 ，较去年同期增长 15.39%，净利润则同比上涨 10.3%，达 168.91 亿元。截至2017 年10 月 31 日，88 家上市公司市值达 6603.88 亿元。在如此惊人的增长速度背后是中国时尚行业大量的人才缺口。至此，衍生出几条不同的职业发展路径。
第一，能够拥有独特的原创设计理念，并且深谙市场的服装设计师非常紧缺，高素质优秀设计师的发展前途在国内不可估量。品牌设计师身处时尚圈核心，包括时装设计师、搭配师、制版师、陈列师 ;
第二，可以再一次进行选择成为引领时尚潮流的媒体从业者，包括时尚编辑、时尚博主等 ;
第三，跨界成为艺人时尚造型师、形象顾问、电视剧及电影幕后服装造型统筹等。
美国的时尚行业相较于国内，发展更为成熟，行业更加细分。作为全球最大的时尚聚集地，美国拥有全世界最优质的时尚资源。在美国，首席时装设计师的平均年薪为 9.2 万美元。高级时装设计师的年薪平均值为 8.8 万美元。美国已经形成了相当成熟的时尚市场体系，有广阔的设计师资源，国际知名的服装设计师很大一部分都来自美国。
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时尚买手是近年来非常 [火] 的一个职业，其既需要时尚背景又需要结合市场知识，有着非常好的就业前景和发展空间。
下表是对时尚买手这个岗位，中美不同的招聘要求。从表中可以了解到，不论在美国或是中国担任何种品类的时尚买手，要求共同点都是时尚设计背景、良好的时尚感知、良好的沟通技巧和敏锐的分析能力。
【就业评分】
时尚行业和传统行业相比，无论是发展还是变化速度都相对较快，这在某种程度上预示着一个独立设计师很可能在短时间内异军突起，成为一线设计师，设计师走红的时间也越发开始低龄化。
比如 2006 年毕业于纽约帕森斯设计学院的国际知名设计师亚历山大.王 ( Alexander Wang ), 年仅 23 岁时就登上了纽约秋冬时装周，一鸣惊人。2012 年他开始担任巴黎世家品牌创意总监 ，截至目前，其自营品牌估值已经过亿美元。
同时，设计师的独立性和不可取代性非常高，优秀的设计师代表了一个品牌的灵魂，是无法用电脑或者人工智能轻易取代的。但是，初级的设计工作重复且繁重，在起步阶段的收入横向跨行业比较而言，并不具备明显优势，如果有能力晋升到设计总监的职位，薪资则会出现跳跃性增长。
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大多数学服装设计的同学，最开始都要学习各大时装基础理论、女装/男装设计、时尚绘图和插画、设计与开发等课程。该专业课程设置基本以必修课为主，选修课需要和导师商量选定，具体如下表所示。
【硬背景说明】
美国研究生阶段开始时尚设计的院校对申请者的本科专业没有明确的规定和要求，鼓励来自各个专业的有创新精神、对时尚和设计感兴趣的申请者申请。但是有明确的作品集要求，作品集包括设计作品，设计概念和精神摘述等方面。
所以，即使本科不是艺术相关专业，但有符合学校要求的优秀作品集，有设计天赋，有创新和辩证思考能力的申请者，都可以申请。
但是申请者应当具备绘画基础、缝纫机技巧、服装制作经历、PSVAI 等软件的使用能力。国际学生需要提供成绩认证、提交托福或雅思成绩、简历、个人陈述等，同时需要面试。
【所需软实力背景】
时尚设计看似主要在设计，其实对于学生的文化底蕴、语言能力和艺术鉴赏能力有很强的要求。比如要记大量的专业词汇， 包括肌肉骨头名称、各种面料材质、很多艺术家及其代表作、不同时期的主流风格等。有很多专业词汇不光是英文，还有的是意大利语、希腊语、法语等。
另外，还需要具备独立研究的能力。做设计如果不经过对一个主题的一系列提取和研究，很难有自己的想法，设计出来的作品很容易千篇一律。研究的整一个完整的过程就为了让自己对主题有更好的理解，积累想法。
当然，还必须要有自己的创意，而且要坚定地清楚自己想要什么、喜欢什么。同时要有耐心，沉得住气并愿意耗时间去抠细节。
