5·16 元王蒙《青卞隐居图》
什么样的国画是最好的？
点评中国画的最高规范极简，以元朝为分界线，大致可大致分为两个阶段，每个阶段都可以用一个字来归纳，元朝从前是“神”，元朝今后是“逸”，我举几个比方阐明一下。
（一）神品
神品画一般绘声绘色、活灵活现，以写意画居多，一般产生于宫殿画家之手，在那个没有照相机的时代，记载皇帝、贵族们的日子就全赖这些画家了。
周昉是宫殿画家，以拿手仕女画闻名于世，《捣练图》画的便是唐朝贵妇们的日常日子片段，大人们在加工布料、缝制衣服，顽皮的小孩儿则在作业的当地窜来窜去的游玩。人物的动态与神态非常生动。
当然，也有少量业余画家画得比工作画家还要好，比方宰相阎立本。阎立本的画深受李世民喜欢，历代帝王像、开国功臣像、外交活动、李世民的爱马都由这位宰相画家完结。
《历代帝王图》部分 阎立本 唐朝
晋武帝 司马炎
晋武帝司马炎是晋朝开国皇帝，他完毕了从东汉末年至三国时期持续近百年割裂动乱的局势，一致全国。画中的司马炎眉头紧皱，目光尖锐而坚决，这使他看起来很威严，鼻子下尖尖翘起的胡须和紧紧抿着的嘴唇也加强了他勇敢坚毅的气质。
陈后主 陈叔宝
陈后主陈叔宝是陈朝的亡国之君，生于深宫之中，善于妇人之手，喜爱文学、音乐，识人不明，旷费朝政，骄奢淫逸，国破被俘后依然饮酒作乐，不思亡国之痛，是一个软弱无能的人。画中的陈叔宝肥壮臃肿，双眼无神，缩着脖子弓着背，这个形象与陈叔宝的性情很相配。
从阎立本的画中，可以读出开国帝王与亡国之君不同的精神面貌，可不便是“神”品么？
唐朝以写意人物画成果最为杰出，宋朝则是写意花鸟老练与昌盛的时期，那花鸟画的神品是怎样的呢？
这张《双喜图》，就可谓神品。
《双喜图》 崔白 宋
画里北风簌簌，秋意浓浓，一只野兔蹲坐在地上，正回头往上看。顺着它的眼光，可以正常的看到一只喜鹊停在树上、另一只喜鹊飞在半空中，它们都大张着嘴巴冲着兔子尖叫，有清楚明了的歹意。
看看这竹子飘动的姿态，你是否听到了烈烈风声？
看看这迎风逆行的鸟，它正奋力打开翅膀，弓着身体，砥砺前行，你是否感触到了秋风的凉意？
看看这静坐着的兔子，它刚刚停下奔驰的脚步，抬起了头，还有一只前爪没来得及放下。这只由动到静的兔子就像定海神针，不只定住了自己，也定住了整张动乱不安的画，一切的活动与不安就在它停下来的这一刻凝结。
再细细的看，兔毛的精密程度简直让人拍案叫绝！背部毛长、腹部毛短、耳朵上的毛更短，胡须长而硬挺，嘴唇周围和下颌骨处的毛则短而柔软，这很契合兔子的特征，可见画家调查得多细心啊！
神品画的作者们为了使笔下的人物、山水、花鸟、鱼虫绘声绘色，可谓绞尽脑汁，每一根线条、每一笔色彩都一丝不苟。
（二）
神品之上，还有逸品。
“逸”有隐逸、洒脱之意。咱们先看看逸品画家的典型代表之一——倪瓒。
《容膝斋图》 倪瓒 元
深秋时节，黄昏时分，寂寥的太湖上烟波浩渺，安静得没有一丝波涛，也没有一只小舟的踪影。
太湖边有几棵树，尽管稀稀落落的，可是高大挺拔，精神抖擞。树上的叶子快掉光了，只剩下瘦硬的枝干。树下有一个长亭，里边空空荡荡的，什么都没有。在湖水的另一边，有些虚濛的小山，山上却看不见树。淡淡的、干燥的笔痕让这片山看起来有些荒芜。
这一方六合既没有鸟，也没有人，连风都没有。现已静默了千万年的湖泊和小山持续静默着；从前见证了很多亲朋送行的长亭下早已没有泪痕，也静默着；从前枝繁叶茂的大树被秋风带走了气愤，只剩下萧索的身影，也静默着。
这儿没有一丝人间烟火气，只要无边的孤寂。
这份孤寂在人世间现已存在了千年万年，它潜伏在每一个人的心中，唯有倪瓒抓住了它，并将它展露在纸上，让咱们看清了孤寂的姿态。
此时，画家画的不是山水、不是树木和亭子，而是清寂的心里。
倪瓒散尽万贯家财，买一叶扁舟终年于太湖中飘扬，唯有他，才干画出这样洁净朴实的孤寂来。
再来看看另一位典型的逸品画家——八大山人。
《荷花水鸟图》 八大山人
高高的、粗大健壮的荷干很坚韧，可是，就这样突兀的被折断了！荷叶弯下腰来。
一块奇形怪状的石头，上大下小、虎头蛇尾，似乎随时都会倾倒。
脚下是随时就要倒的石头，上面是顷刻间或许砸到头上的荷叶，小鸟却收起一只脚、缩着头，在这么风险的环境里泰然处之的歇息！画面虽险，气味却静。
画里传递的是怎样的心境？
我觉得是苦涩往后的超逸与安定，这份安定与吉祥消解了外在环境的险峻。此时，假设你跨入画中，化身成为那只鸟，你会是什么心境呢？
八大山人本为皇室贵胄，终究却国破家亡，孤苦伶仃，于古佛青灯前终老终身，唯有他，才干画出这样苦涩，又这样超逸的意境来。
还有一位典型的逸品画家——徐渭。
《杂花册》部分 徐渭 明
这株梅花尽管骨干现已残损、干燥，只要少量枝条还零散开着花，可是那狂放的笔触宣告了梅花不平的傲骨。
徐渭本为江南文人，少年时即有神童之名，虽为抗击倭寇立下不世之功，终究却落得九次自杀未遂，穷困潦倒终身。他心里的愤激与苦楚非常人能了解，唯有他，才干画出这样横冲直撞又痛彻心扉的悲惨来。
逸品画家们都是常识广博的文人，他们画画仅仅想表达自己的心境，不介意画得美不美、像不像。画中浓缩的，是画家对人生的情绪，逸品画的高档，要有广博的学问和丰厚的人生履历才干体悟。
神品与逸品都是中国文化中最灿烂的珍宝，记住“神”与“逸”两个字，就抓住了中国画最好的姿态，至于这两者谁是更好的，则仁者见仁智者见智。
豪杰留步！留个言再走！
往期导读
现在100000+人已重视参加坦腹斋
