因为新冠肺炎疫情，人们“宅”在家里的时刻变多了。怎样“宅”出兴趣？在我国古代，不少人其实“宅”得怡然自得。今天，咱们一块儿来看看美好的赏石为好静而宅的宋人带来好多欢欣安慰，所谓“片石远山意，寸池沧海心”是也，本来“宅”也能成为艺术。
玩 物 适 情
作为我国民间传统文明的代表，宋文明一方面是先秦、汉、唐以来儒家民间传统文明的总结，一方面又是近世我国文明的初步。如果说唐代之前是以兵马全国的“武功”彪炳史册，那么宋代便是以崇文抑武的“文治”安邦治世。
北宋文人相对闲适，又根据崇雅的观念，着重文才、学识、品德，宋代美学在崇尚理性的一起，又寻求闲适，贴近日子，所谓“玩物适情”，寻求艺术的日子化与日子的艺术化。
宋代美学一改唐代美学天分纵逸的开辟张扬与高歌进步，从天然、人生的挖掘，转而进入日常日子与心里情致的领会，转向对一花一叶、一沙一石的重视。在艺术体现上，宋代艺术不再着重辉煌绚烂的气势与热情，而是转向宛转安静、高雅平平的日常情致。
[宋]赵佶《听琴图》
在宋诗中也可见一斑，很多体现日升月落、屑细平平的日常日子，并从寻常物事中阐幽抉微，照见人生。凡唐人认为不能入诗或不宜入诗之资料，宋人皆写入诗中，且往往喜于小事微物逞其才技。如苏黄多咏石、咏墨、咏纸、咏茶、咏饮食之诗，在寻常景物中找寻诗意与情致。宋代书画家米芾的《西园雅图集记》记载了“水石潺湲，风竹相吞”之处文人雅集的情形，而“汹涌于功利之域而不知退者，岂易得此”。
久在贩子樊笼中，愈加思慕山水天然。长于变通的宋人操琴冥想与卧游，以画幅当山水，以盆景当苑囿，鸾翔凤翥且当作天开江山。孔傅云：“圣人常曰，仁者乐山，好石乃乐山之意”。姜夔亦有诗云：“千金买得太湖石，数峰相对寒崔嵬”。此中痴意，正如李弥逊所云：“不知我之在丘壑，丘壑之在我也”，亦如庄周梦蝶，不知蝶之为我，我之为蝶？
赋有想象力的“城市山民”们耽于此道，将大山洪流缩龙成寸，化整为零，或安放于院子之中，或闲置于书案之上，足不出户，亦可相对卧游。王禹偁有诗云：“齐列幽斋畔，休藏古润滨”。曾几诗云：“窗中列远岫”。李弥逊《五石》序云：“置诸座隅，卧兴对之”。奇石如佳友，坐卧相随。宋人更将奇石置于书房几案之上，朝夕游目畅怀。《云林石谱序》云，赏石“小或置于几案”。《洞天清禄集》云：“怪石小而起峰，多有巖岫耸秀峰嶺嶔嵌之状，可登几桉观玩，亦奇物也”。
据《云林石谱》与《洞天清禄集》记载，许多赏石如松化石、衡州石、虢石、清溪石、邢石、英石、襄阳石、细巧的太湖石等皆多置于几案间。如王十朋诗云：“予家雁荡群峰错峙，皆几案间物”。曾丰《余得石山二座》亦云：“二山流落初安在，新喜归吾几案间”。美好的赏石为好静而宅的宋人带来好多欢欣安慰，所谓“片石远山意，寸池沧海心”是也。
石不能言，而文人的风格与情怀就在那静穆的片石细节中显露出来，又被精心留驻在了画面之上。画卷开合处，片石虽小，却如云烟舒卷，尽得天然之神采。一斑窥豹，足以想见宋人在日常日子中寻求艺术风格，一起又在艺术中融汇日子情味的体现。
[宋]马远 《竹涧焚香图》
以 小 观 大
手中玩物与天然山川相结合，所思甚远，这是宋人审美抱负的折射。
奇石很早就纳入了人们的视界。据《尚书·禹贡》记载，泰山山沟中产怪石，并作为进贡禹王的珍品之一。稍后的《山海经》中还记载了百余处矿藏奇石的产地。春秋时期孔子又将正人比德于玉，“言念正人，温其如玉”。后经魏晋之风的启迪，又受唐诗和禅境的深化，奇石既可以“以小观大”卧游山水，又能托情寄闲，广受历代文人喜爱。宋代赏石之风蓬勃发展，得之于文人雅士们的火上加油。其时闻名文人如范成大、叶梦得、陆游、杜绾、赵希鹄等都是藏石赏石名家。而苏轼、米芾则是我国赏石史上最特性昭彰、最富传奇色彩的大艺术家。
苏东坡玩石随性而投入，形诸文字，颇多趣事。在他的《前怪石供》中记叙道，他将黄州江边用饼饵从孩提手中换来的美石置于家中赏玩，“温润如玉，红黄白色，其文如人指上螺，精明心爱”，“大者兼寸，小者如枣、栗、菱、芡”，“虽巧者以意绘画有不能及”。苏轼长于把手中玩物与六合万物及温暖的日常相结合，所思甚远，这也是宋人审美抱负的折射，正如他自己的诗云：“我持此石归，袖中有东海”，这样的心胸，又浪漫又宽广。
东坡的藏石还有雪浪石、小有洞天石、沉香石、石芝等。他创始了以水供养纹路彩石的办法，并提出以盘供石，后世文人多仿效之。东坡还就奇石鉴赏宣布了共同的见地，曰：“石文而丑，一丑字则石之千态万状皆从此出。丑而雄，丑而秀也。”关于丑而美的美学理念也被后人再三分析。
米芾更可谓“古今榜首赏石名家”，他也喜爱丑石。在安徽就任无为军知州时，米芾初入官署，见署衙院子中立一块大石，“状奇丑”，而“憨然无邪，有正人之气”。立命奴隶更衣长袍，收拾帽冠，对着奇石下拜。苏东坡也曾对他保藏的一块雪浪石赋诗道：“画师争摹雪浪势，天工不见雷斧痕。”雪浪石惊天动地的形状，虽巧夺天工亦不能办也。在东坡的根底上，米芾更提出“瘦、绉、漏、透”的赏石四办法，至今仍是观赏太湖石的圭臬。
宋代有名的文人，除了苏轼、王诜、米芾之外，痴迷奇石者还有许多人。后来宰相杜衍之孙、声称“云林居士”的杜绾，在文人赏石、玩石的根底之上，总结撰写了品石专著《云林石谱》，后被收入《四库全书》，载石品达116种，对每种奇石都阐明其出产区域、收集办法，还描绘其形状、色泽，评论等第高低，在历代赏石界享有很高名誉。愈加可贵的是石谱中还对鱼类化石和植物化石的成因作了介绍，充溢斗胆的猜想和科学的思想。
宋人在赏玩之中，那种沉着洒脱又体恤万物的心态，直指人心与本真。朱熹所谓：“见道无疑，心不累事，而气候沉着，志尚高远”，正是在雅玩中见自己，见六合，见众生。
[宋]马远《梅石溪凫图》
素 以 为 绚
文人画家道法天然，心之所向，由赏石藏石从而画石，笔意纵横，参乎造化，更在写实的表象之下，寻求笼统之美、书法之趣与人文之思。
文人士大夫的心态，由唐人之外拓转为内省。宋代文人有了更多的精力和财力投入到文房雅玩之中，也成果了赏石文明的榜首个全盛时期。因为宋代文人的完美主义与精美风格，赏石的喜爱在朝野上下敏捷风行。他们既赏识奇、美之佳石，也保藏怪、丑之顽石，无论是太湖石的瘦漏透皱，仍是雨花石的温润莹澈，都照单全收地进入审美视界。所谓“正人涵义于物，而不留心于物”，贵在不固执、不沉浸，在奇石上倾泻自己的抱负品格，发抒心志，一寄幽情。因为山水画的全面发展，在山石的详细画法上亦趋于全面，勾皴点染兼备。奇石形象逐渐从人物画或山水画的布景中脱离出来，成为画面主体或独立构成。其间最具代表性的文人画家兼赏石名家仍是苏轼与米芾。
苏轼将保藏的奇石边图绘边吟咏，如“雪浪石诗”“雪浪斋铭”“双石诗”“壶中九华诗”等。他好像对雪浪石甚为偏心，认为该石有孙知微的水涧奔涌图之貌，便将书房题名为“雪浪斋”。咱们仍有幸看到他在定州所得的黑色雪浪石，乃在乾隆时被从头发现，置于定县众春园内的。而其独立的图画，早已刻入《素园石谱》。乾隆追慕东坡之精致，命内阁学士张若霭绘成《雪浪石图》轴，画面知白守黑，姿势横生。乾隆亦怅然提笔：“雪从天上降，浪从海面生”，可见图绘形神俱佳，充沛反映出宋画写实的特色。
苏轼自己留下的仅有绘画真迹也是关于石头的，即《枯木怪石》图卷。画面上枝干虬屈无端倪，石皴亦清奇盘曲状若蜗牛。全图以苍劲跌宕的墨笔出之，平平中含有狷介沉郁的韵致，正如其胸中盘郁也，不施丹青而脱略形似。
运墨而五色具，也正是宋代美学崇尚的简素之美。《李师师别传》中有一段描绘较为动听：“帝尝于宫中集宫眷等宴坐。韦妃私问曰：‘何物李家儿，陛下悦之如此？’帝曰：‘无他。但令尔等百人改艳妆，服玄素，令此娃杂处其间，迥然自别，其一种幽姿逸韵，要在色容之外耳。’”那一种由内而外的“幽姿逸韵”，相通于文人墨笔“素认为绚”的大美。子曰：“绘过后素。”不施粉黛而回视流美的神采颂简素之雅，顺万物之道。
在崇尚写实的宋代，东坡更提出观士人画好像阅全国马，取其意气罢了，重要的是“满意忘味，始知至道之腴”，特性化的旗号已然得到张扬，其高逸简率的翰墨方式亦直接敞开了元风。文人画家道法天然，心之所向，由赏石藏石从而画石，笔意纵横，参乎造化，更在写实的表象之下，寻求笼统之美、书法之趣与人文之思。
米芾的特性愈加来得极致。他轻视盛行的程式，不屑于谨慎刻板的绘画技法，喜爱不行仿制性的东西，行为亦出人意料。“米癫拜石”的风闻轶事一向被后世所津津有味，听说他自己也画过《拜石图》，真迹早已不传，只留下倪瓒的题诗：“元章爱砚复爱石，探瑰抉奇久为癖。石兄足拜自写图，乃知癫名不虚得。”后世画家感念其痴，制作了很多的《米癫拜石图》。如上海博物收藏吴伟的《人物图》卷中，就有一段精彩的米癫拜石场景。现代我们齐白石也创作过这个体裁。乃至其轶事与形象已融入到园林景点之中，像姑苏怡园的“拜石轩”、留园的“揖峰轩”、颐和园的“石丈亭”等等，都来自拜石的典故。
在宋代的赏石著作中，独自以石峰为主题的绘画当属宋徽宗赵佶的《祥龙石图》最具代表性。其画法秉承五代花鸟画家黄筌“黄家富有”的风仪，用精摹细琢的写实方法，描绘一块势若虬龙的太湖秀石，石顶上蓄一泓池水养植异卉，石上赵佶亲书“祥龙”二字，并题诗云：“彼美弯曲势若龙，挺然为瑞独称霸。”尽管以素朴的水墨为主，出现的则是皇家园林高雅雍容之气质。
《宣和画谱·花鸟叙论》云：“诗人六义，多识于鸟兽草木之名，而律历四时，亦记其荣枯语默之候，所以绘事之妙，多寓兴于此，与诗人相表里焉。”宋人顺六合时利之宜，识阴阳消长之理，是可贵兼具文艺情怀与科学精力的，他们既是写实家又是抱负家，在看似不经意的雅玩之中，为后世建立百代标程的审美标准。外表波澜不惊，心里绚烂光亮。
◎本文原载于《文汇报》（作者胡建君），图源网络，图文版权归原作者一切。
